Arte histórica renascentista e neoclássica

O Renascimento é um movimento cultural que começou na Europa no início dos séculos XIV e XVII ou no período entre as eras clássica e moderna. O período da Renascença era conhecido não apenas por sua essência cultural, mas também pelo desenvolvimento da arte, pintura, filosofia, arquitetura e outros aspectos intelectuais. Foi a era que representa o maior crescimento e desenvolvimento da Europa Ocidental.

A1 A arte do Renascimento surgiu das condições sociais que existiam naquela época, que esculpiam a estrutura política da Europa. A raridade cultural da existência italiana, já que no início do período moderno não havia forma política que levasse ao progresso artístico e acadêmico. Essa liberdade abriu as portas para o comércio e comércio em todo o mundo, que trouxe riqueza para a Itália através do comissionamento de sua obra de arte.

Os artistas renascentistas estavam à procura de emoções humanas e realismo na arte. Eles se concentraram em criar retratos humanos com um fundo natural. Eles adotaram uma abordagem humanista, prestando mais atenção ao homem do que a Deus, o que se refletiu em suas esculturas e pinturas. O período inicial do Renascimento se concentrava mais na criação de esculturas baseadas em personalidade e comportamento, enquanto o Alto Renascimento estava mais no equilíbrio e no drama. Os artistas renascentistas foram inspirados pela arte romana e grega, que usavam corpos humanos nus em sua arte. Suas tentativas de alcançar a excelência na arte humana de expressão, individualidade e emoção são reduzidas a uma hierarquia social como resultado da condição humana, que todos querem aprender e compartilhar suas idéias e habilidades.

A2 O neoclassicismo foi o movimento predominante em meados do século XVIII e final do século XIX na arte e arquitetura européias. Centra-se nas formas de arte clássica ocidental da Grécia e Roma antigas. Foi em parte um movimento que começou como uma reação aos estilos barroco e rococó. Tornou-se a parte predominante da arte acadêmica, que continuou no século XIX para se tornar visível como museus de arquitetura neoclássica.

A arte neoclássica, destinada ao renascimento do Iluminismo europeu, era uma forma de arte clássica grega e romana. Ele é projetado para restringir a "pureza" da arte romana e criticar os estilos barroco e rococó. O neoclassicismo ganhou importância na França e na Inglaterra, espalhando-se pela Suécia. Ele usou a essência clássica de coragem e nacionalismo.

O objetivo do neoclassicismo é o renascimento dos estilos clássicos através do uso de cores nítidas e objetos clássicos. Eles evitavam cores claras e suaves em suas pinturas, que retratavam a calma e a grandeza. O neoclassicismo reviveu os estilos de pintura grega, usando mosaicos, colunas, gravuras e outros elementos decorativos em seu trabalho.

A3 O Renascimento significou o renascimento da arte, ciência e medicina e foi uma época que foi responsável pela maioria dos eventos e movimentos radicais na Europa. Tanto que também é usado para descrever outros momentos culturais e históricos importantes. O clássico renascimento gerou um estilo barroco mais dramático e direto. 10 O neoclassicismo foi apenas uma reação ao estilo barroco para preservar a pureza das antigas artes romanas. No entanto, o neoclassicismo continuou sendo um dos mais avançados na arte acadêmica.

A3a.

  • O período da Renascença era conhecido por sua abordagem humanista da arte, enquanto a arte neoclássica se concentrava em elementos de estilo mais clássicos e puros;
  • O período da Renascença levou a mudanças radicais na arte, filosofia e medicina, enquanto a arte neoclássica era central na arte acadêmica;
  • Os artistas da Renascença acreditavam em esculturas de arte nus mais naturais e expressivas, enquanto os artistas neoclássicos incorporavam elementos decorativos em suas obras;
  • O período da Renascença abriu as portas para novas idéias e desenvolvimentos, enquanto o período neoclássico foi destinado a preservar a era do Iluminismo.

A3b. O Renascimento foi um dos períodos mais influentes e florescentes nos séculos XV e XVI e deu origem a grandes eventos culturais por quase três séculos. A arte do Renascimento nasceu de uma civilização em desenvolvimento, a busca do realismo e da excelência científica que levou à criação das maiores obras e realizações no campo da arte, ciência, arquitetura e filosofia. Uma característica distintiva da arte renascentista é o seu compromisso com a arte clássica, com um novo interesse em estilos romanos, incluindo esculturas de pessoas nuas sem paisagens em seu ambiente natural. Foi uma era importante que trouxe riqueza para a Europa, e sua liberdade artística permitiu que artesãos qualificados florescessem.

A3b1. Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (1452-1519) foi um dos maiores artistas do Renascimento. Também conhecido como o Homem Renascentista, ele nasceu na Itália e foi um artista famoso que se tornou erudito em muitas áreas, como música, ciência, matemática e botânica. Ele é considerado uma das maiores pessoas talentosas que já viveu. Mona Lisa – uma das obras mais famosas do seu tempo, que recebeu grande apreciação. Mona Lisa é um retrato de meio comprimento do século XVI, feito em óleo e sentado por uma mulher.

Andrea Appiani (1754-1817) nasceu em Milão, era uma artista neoclássica italiana. Ele estudou com Carlo Maria Judici e estudou pintura copiando esculturas. Suas melhores obras estão na igreja de San Maria Presso San Celso e no palácio real de Milão. Entre suas obras de pintura a óleo estão Vênus e Amor, bem como Rinaldo no jardim de Armida.

A3b2. Madame Hamelin (1776-1851) foi uma das obras da artista neoclássica Andrea Appiani, que se assemelha ao monal Lisa Lisa da Vinci. Ambos são retratos de meio óleo de mulheres sentadas ao meio, que refletem as expressões faciais naturais nas quais suas mãos são pastas que carregam valores e estilos artísticos similares.

A3c. O neoclassicismo alcançou seu período mais influente na arte nas décadas de 1780 e 1850. Novas descobertas arqueológicas e cenários abriram o caminho para temas clássicos que também resultaram da reação dos estilos rococó. O neoclassicismo manteve sua antiguidade clássica e coexistiu com sua forma de romantismo altamente contrastada. Os artistas da era neoclássica substituíram os objetos religiosos e mitológicos por realistas, simples e arrojados. Na década de 1830, a era do neoclassicismo deu lugar ao romantismo.

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